Yellena James

Artiste : Yellena James (b.1977, B&H/USA)
• Aurelia. Acrylic on wood, 12”x12”

• Scintilla. Acrylic on wood, 12”x12”
• Deluge. Acrylic on wood, 12”x12”
• Morsel. Acrylic on canvas, 12”x12”
• VS. Acrylic on wood, 12”x12”

[publié par paperimages & ARTchipel]

Roland Flexner

Artiste : Roland Flexner (b.1944 France/USA)
• Ink Bubble Drawings #22  

• Sumi Drawings | SN70
• Sumi Drawings | SN88
• Graphite Drawings V56
• Graphite Drawings V42
[publié par darksilenceinsuburbia, butdoesitfloat & ARTchipel]

Florian Maier-Aichen

Photographe : Florian Maier-Aichen (b.1973, Germany)
• Untitled (Long Beach). C-print, 181.6 x 235 cm (2004)
• Untitled. C-print, 228.6 x 182.9 cm (2005)
• Untitled. C-print, 183 x 229.8 cm (2005)
• Untitled. C-print, 228.6 x 182.9 cm (2005)
• Untitled (2009)

Rebecca Cairns

 

Photographe : Rebecca Cairns (Canada)
• Let my hair grow
• Leaving my body
• Solitude
• 3
• Ask me

[Tumblr Monday avec aperfectcommotion]

* Exposition * Georges Rousse à Chambord

Le travail de Georges Rousse se situe à la limite de la photographie, la peinture, la sculpture, l'architecture et l'installation. C’est une réflexion sur l’esprit des lieux et sur l'espace en face duquel notre perception déstabilisée trouve ses limites. Sa méthode consiste à transformer puis à photographier des lieux la plupart du temps abandonnés ou voués à une imminente disparition. Investissant le lieu pour quelques semaines, il transforme l'espace de telle manière que naisse une image 'virtuelle' (une manière d'anamorphose chère à l’époque de la Renaissance), visible en un point unique, que fixera une photographie. Car l’œuvre de Georges est éphémère et ne subsisteront, in fine, de ce travail, que les photographies réalisées par l’artiste.

Georges Rousse à Chambord - Résidence de trois mois à Chambord (17 janvier-11 février / 18 juillet - 19 août / novembre). La fin de résidence de Georges Rousse fera l'objet d'une exposition qui commencera le 3 décembre 2011.

Sandro Setola

Artiste : Sandro Setola (b.1976, Netherlands/Belgium)
• Beachhouse (interior#2). Charcoal on paper, 150/100 cm (2008)
• Doesn’t know it’s dead yet. Charcoal and pastel on black paper, 100/150 cm (2010)
• Palast. Chalk, pastel and charcoal on coloured paper, 103/160 cm (2008)
• Confusionist. Charcoal on paper, 220/150 cm (2006)
• Beachhouse (Night). Charcoal and chalk on Blackboard, 300/150 cm (2008)
[publié par mounts, jeff ramirez & ARTchipel]

* Exposition * My Winnipeg - La maison rouge - fondation antoine de galbert

La maison rouge inaugure son cycle d’expositions consacré aux scènes artistiques de grandes métropoles périphériques et met à l’honneur la ville de Winnipeg (Manitoba, Canada). Le visiteur pourra découvrir une communauté artistique féconde et imaginative imprégnée d’un héritage historique et mythique et d’un certain désespoir teinté d’humour des immigrants qui ont peuplé la Province au cours du XIXè et XXè siècles.

Du cinéaste Guy Maddin au plasticien Marcel Dzama, en passant par le collectif The Royal Art Lodge, le peintre et vidéaste Kent Monkman, les photographes William Eakin et Diana Thorneycroft, la jeune artiste Sarah Anne Jonhson mais aussi les collages de Paul Butler, les poupées de Jon Pylypchuk, les céramiques de Shary Boyle, les dessins d’Eleonor Bond… ce sont plusieurs générations d’artistes de talent à découvrir. Peinture, vidéo, installation, photographie, performance, cinéma, musique, tous les media seront abordés afin de donner la vision la plus juste de la ville.

My Winnipeg - La maison rouge - fondation antoine de galbert - 23 juin - 25 septembre 2011

Costa Dvorezky

Artiste : Costa Dvorezky (b.1968, Russia/Canada)
• Jump. Oil on canves, 72”x 56”
• Captive 2. Oil on canves, 56”x 60”• The Dive Grey. Oil on canves, 60”x 72”
• The Mask. Oil on canvas, 60”x 48”
• Jump. Brothers. Oil on canves, 60”x 96”

[publié par felixinclusis, sacredgeometries & ARTchipel]

Toyin Odutola

Artiste : Toyin Odutola | tobia (b.1985, Nigeria/USA)
• Untitled Diptych (detail). Pen Ink on paper, 9 x 12 inches (2011)
• Untitled. Ink and varnish on board, 32 x 40 inches (2010)
• Paloma. Ink & Varnish on Board, 16 x 20 inches (2010)
• Cropped. Ink & Varnish on Paper, 9 x 12 inches (2010)
• Letting the Ring Finger In (Detail, Unfinished). Ink & Varnish on Paper, 22.5 x 30.5 inches (2009/2010)

Toyin Odutola est une artiste nigériane-américaine qui travaille à partir de stylos et dessins à l'encre, essentiellement dans le domaine du portrait. Actuellement en seconde année d'études supérieures, elle évolue de la création de pièces essentiellement monochromatiques vers davantage de polychromie. Très influencée par son passé, elle est depuis récemment de plus en plus attirée par la science-fiction. Les images qui l'inspirent le plus ? "Celles pour qui je me demande ce qu'elles seraient si elles étaient interprétées à travers mon filtre artistique. Parfois je suis motivée par les travaux que je ressens comme inexplorés, certaines représentations non résolues ou sous-estimées. Je trouve cela difficile et frustrant quand il y a une idée unique qui a préséance sur les autres (comme dans l'iconographie). Parfois, je tombe dans ce piège dans mon propre travail, mais j'espère à présent offrir une alternative via le "collectif de narration" dans lequel je suis."(entretien avec l'artiste par ARTchipel, Juillet-2011)

En plus de son site et Flickr, Toyin partage son travail et inspirations sur tobia.tumblr

Dan May

Artiste : Dan May (USA)

• Nest

• Yarns of the Misunderstood
• Tangled Nature
• The Moment Before Waking
• The Messanger
• Cloaked With Envy

[publié par darksilenceinsuburbia & ARTchipel]

* Exposition * Bernar Venet au Château de Versailles

"Lorsque Jean-Jacques Aillagon m’a proposé d’investir le Château de Versailles, j’ai pris cette invitation comme une grande chance d’exposer mes sculptures, mais aussi ma conception de l’espace. Avant même qu’un programme d’exposition d’artistes contemporains n’existe à Versailles, c’est un lieu qui m’attirait beaucoup et bien avant l’exposition Jeff Koons, j’ai réalisé des photomontages de mes sculptures sur le site. Des projets que j’ai gardés secrets à côté d’un certain nombre de «vues idéales» de mon travail. Durant l’âge d’or de Versailles, on aurait appelé ces montages des «caprices», dans mon cas il s’agissait de «caprices» sculpturaux et non plus architecturaux."

- Bernar Venet

Venet à Versailles - Château de Versailles - du 1/6 au 1/11/2011

Adam Gerlach

Photogrpahe : Adam Gerlach (USA) 

• The Doorway, Fort Ward, Bainbridge Island, Washington State, USA (2003)

• Lava, Study 2, Hawaii Volcanoes National Park, Hawaii, USA (2003)

• One Light, Lake Wakatipu, Queenstown, The South Island, New Zealand (2004)

• The Bridge, Entrance to The Thurston Lava Tube, Hawaii, USA (2003)

• Pismo Beach Sunset, Study 1, California, USA (2002)

[publié par nearlya & ARTchipel]

* Exposition * Cy Twombly - Le temps retrouvé

"Le temps retrouvé, propose pour la première fois en France de découvrir les œuvres photographiques de Cy Twombly mais également des références qu'il avait lui même, en tant que commissaire associé de l'exposition, choisies : Marcel Proust, des photographies retravaillées par Rodin, des Baigneuses de Degas, des vues d'atelier de Brancusi, de Sol LeWitt, et de son amie Sally Mann..."

Eric Mézil, Directeur de la Collection Lambert et commissaire-associé de l'exposition Le temps retrouvé

Cy Twombly - Collection Lambert en Avignon - du 12/06 au 2/10/2011

Chris Friel

Photographe : Chris Friel (UK)
• Land

• Land
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• BW
• BW 
[publié par darksilenceinsuburbia, form is void & ARTchipel]